VIVISPETTACOLO 2025/2026 Ironico, grottesco e spiazzante, Uno, nessuno e centomila è il romanzo più radicale di Pirandello, «sintesi di tutto ciò che ho fatto e sorgente di ciò che farò». Vitangelo Moscarda, dopo aver scoperto che il suo naso pende verso destra, intraprende un viaggio vertiginoso dentro se stesso, fino a liberarsi da ogni maschera e diventare “aria, vento, puro spirito”. Opera amara e umoristica, smaschera le finzioni sociali e la crisi dell’identità, affrontando temi sorprendentemente attuali come spiritualità, natura e potere economico. Un allestimento dinamico e cinque straordinari attori restituiscono la forza visionaria di un testo che continua a parlarci oggi.

VIVISPETTACOLO 2025/2026 Un inedito Diego Dalla Palma in Perché no? Diego Dalla Palma, creativo dai molti talenti, possiede un dono naturale per la comunicazione, un carisma magnetico e un calore umano che lo avvicinano istintivamente al pubblico. Ama definirsi “studioso di bellezza” ed è riconosciuto come uno dei più noti esperti e creativi nel campo della cosmetica a livello internazionale. Costumista per la Rai e per il teatro, conduttore televisivo, imprenditore, scrittore e opinionista molto seguito, ha sempre fatto della sua vita uno strumento di comunicazione e vicinanza. La sua narrazione diretta, senza filtri né falsi pudori, unita alla capacità di trovare sempre nuovi approcci alla vita e al mestiere della bellezza, lo ha reso una figura pubblica profondamente amata. “Perché no?” non è un monologo, ma un dialogo costante con il pubblico: un invito a riflettere, ridere e commuoversi insieme. Uno spettacolo che rompe le barriere tra palco e platea, un viaggio emozionale tra ironia, sconfitte e riflessioni profonde.

con Maurizio Casagrande, Ania Cecilia, Bruno Galasso “Voglio fare uno spettacolo musicale, fresco, divertente, da bere tutto in un sorso per togliersi la sete di svago dell’estate.” “Questo mi sono detto quando ho deciso di portare in scena questa idea, fatta di belle canzoni, di racconti interessanti, di sketch divertenti, di piccoli momenti di riflessione diluiti in una risata e il tutto in compagnia di bravissimi attori, cantanti e musicisti. Tutto perfetto, tutto possibile, ma si sa, le cose non vanno mai come vorremmo, almeno per me. Un produttore che non si fida del mio lavoro, una cantante che tutto vorrebbe fare tranne che esibirsi al mio fianco, dei musicisti che non hanno neanche capito con chi stanno lavorando (non lo dico in senso figurato, è che non hanno proprio capito come mi chiamo), e per quanto io sia convinto che la maggior parte dei complotti non esistono, questa volta dovrò ricredermi. Lo spettacolo si intitola: LA PROVA DEL NOVE e si sa che la prova del nove serve a capire se l’operazione è stata fatta nel modo giusto ma, e anche questo è un dato incontrovertibile, non sempre la prova del nove funziona e la serata che vedrete ve lo dimostrerà. Buon divertimento… voi che potete!”

VIVISPETTACOLO 2025/2026 “Caveman, L’uomo Delle Caverne” è lo spettacolo monologo che con il nome “Defending the Caveman” è stato il più longevo nella storia di Broadway. Frutto di tre anni di studi di antropologia, preistoria, psicologia, sociologia e mitologia, l’opera teatrale originale, scritta da Rob Becker, commediografo, nonché protagonista della versione statunitense, è stata portata sul palco per la prima volta il 26 marzo 1995 allo Helen Hayes Theater di New York, diventando, dopo 2 anni e 702 performance, il monologo di più lunga durata nella storia di Broadway. Questo sguardo preistorico alla battaglia dei sessi è uno studio umoristico che affronta le dinamiche di coppia, spingendo, con forte impronta ironica, sulle incomprensioni tra uomo e donna e su come tali differenze possano creare fraintendimenti. È prima di tutto la capacità di ‘identificarsi’ nelle storie che scatena le risate della gente.

VIVISPETTACOLO 2025/2026 “Non ho mai terminato nulla, perché ho sempre visto oltre.” Questa frase – vera o apocrifa – ci guiderà durante questo spettacolo scritto , diretto ed interpretato dallo storico dell’arte Mirko Baldassarre (con il contributo dei video di Mattia Enrico Rinaldi) e concepito come un viaggio nella vita e nell’arte di Leonardo attraverso immagini, musiche, narrazioni e filmati. Lo spettacolo nasce dal desiderio di attraversare (e svelare)l’enigma della figura di Leonardo da Vinci, non solo come genio universale, ma come uomo immerso nei misteri del suo tempo: ingegnere, architetto, matematico, filosofo, pittore, scultore, disegnatore, inventore, matematico, anatomista e addirittura musicista. Leonardo non è solo un personaggio storico: è una soglia. Un ponte tra arte e scienza, tra mente e mano, tra visibile e invisibile. Lo spettacolo si muoverà su due piani, quello narrativo e quello visivo: Mirko Baldassarre racconterà la vita dell’artista e ne descriverà alcune opere, attraverso immagini ad alta risoluzione e i filmati realizzati dal video- maker Mattia Enrico Rinaldi. La Monna Lisa, l’Ultima Cena, e la Dama con l’ermellino, l’Uomo Vitruviano, l’Annunciazione e la Vergine delle Rocce, il San Giovanni Battista Ed ancora le invenzioni più importanti e le molte intuizioni di ingegneria, architettura e idraulica: macchine impossibili ed avveniristiche per l’epoca che sarebbero diventate il paracadute, l’elicottero, la macchina volante il carro armato, il sommergibile. Questo spettacolo sarà una soglia: non (solo) per spiegare Leonardo, ma per entrare nel suo sguardo, nella sua mente, nella sua anima, nelle sue contraddizioni, nella sua sete di bellezza, nella sua brama di infinito.

VIVISPETTACOLO 2025/2026 Ci troviamo a Parigi, Pierre Micheaux, padre di Cristine, soggetto fortemente ansioso e d ipocondriaco nonché marito di lolande, casalinga classista e d autoritaria, viene a scoprire dell’esistenza di un misterioso fidanzato da parte della figlia e cioè Joseph, giovane studente di medicina. Pierre, dopo una prima reazione alquanto traumatica sembrerebbe ben disposto ad accettare questa terribile novità ma…ci sono dei personaggi in agguato pronti a rovinare quella che sarebbe dovuta essere una tranquilla cena tra persone apparentemente sensibili.

VIVISPETTACOLO 2025/2026 Caligola – Damnatio Visionis nasce dal testo di Albert Camus, nella sua stesura più poetica, più rarefatta, più visionaria. Un testo che non racconta la cronaca di un imperatore, ma esplora il vuoto, l’assoluto, l’abisso di senso e di potere. L’allestimento prende vita sulla riva settentrionale del lago di Nemi, presso Roma, luogo carico di memoria e mistero. Proprio qui Caligola fece costruire due navi cerimoniali in onore della dea Diana — navi gigantesche, portatrici di templi galleggianti. Affondate per secoli, rimosse dalla storia, non citate da alcun autore romano, eppure esistite, recuperate e poi nuovamente perdute nel fuoco. Un destino che parla già di cancellazione, rimozione, damnatio memoriae. Accanto a questo materiale drammaturgico e simbolico, si innesta una scelta scenica radicale: un ledwall di cinque metri per otto domina la scena. Non è sfondo. È materia viva, cuore pulsante. Costruisce un percorso visivo immersivo, fatto di immagini, riprese, apparizioni, archivi, strappi. Una visione che assedia, che resiste alla cancellazione. Il titolo — Caligola – Damnatio Visionis — fonde due idee: il Caligola di Camus, e una condanna non al nome, ma all’immagine. Nell’antica Roma, la damnatio memoriae era la condanna al vuoto: il nome scalpellato, il volto distrutto, il ricordo bandito. Ma questa condanna fallisce. Fallisce sempre. Perché la memoria è instabile, e la visione non obbedisce. Il nostro Caligola non è un corpo. È una presenza visiva. È ciò che torna anche quando lo si vuole dimenticare. È ciò che riappare quando credevamo di averlo eliminato. Le proiezioni non illustrano. Feriscono. Le immagini non spiegano. Riaprono. Caligola – Damnatio Visionis è anche uno spettacolo nello spettacolo, una installazione teatrale, una drammaturgia visiva parallela, dove i materiali video diventano carne, tempo, rovina. Questa è la storia di ciò che non si può uccidere: dell’immagine che sopravvive alla censura, della visione che rifiuta l’oblio, del potere che, nel tentativo di distruggere se stesso, si eternizza come icona. Come scriveva il filosofo inglese George Berkeley: Esse est percipi — essere è essere percepito. E allora, se essere significa essere visti, Caligola – Damnatio Visionis è il fallimento dell’oblio. Perché ciò che è stato visto non può più essere non visto. La memoria è fragile. Ma la visione è ostinata. E Caligola, forse, è ancora lì. Dietro lo schermo. Dentro di noi.

VIVISPETTACOLO 2025/2026 IL MINOTAURO – IL MALEDETTO – IL SOGNATORE Uno spettacolo concepito come un “incontro” tra le anime, le vite e l’arte di tre dei più grandi artisti del Novecento: Pablo Picasso, Amedeo Modigliani e Marc Chagall. Attraverso un intreccio di linguaggi visivi, sonori e teatrali – narrazioni, immagini, musiche e video – lo storico dell’arte e divulgatore Mirko Baldassarre racconterà le contraddizioni, le emozioni e le passioni che hanno plasmato il loro lavoro e la loro vita.